Anari en Cafe La Palma

El 14 de marzo fui al Café La Palma a ver la actuación de Anari, una cantautora vasca que debutó en 1997 con un disco lleno de sonidos acústicos y letras íntimas, que desató los elogios de la crítica musical especializada. Se le comparó con PJ Harvey, con Kristin Hersh, Cat Power, Nick Cave o Suzanne Vega y se dijo de ella que mantenía vivo el alma del colectivo Pott, el cual agrupaba a Joseba Sarrionandía, Bernando Atxaga, Josemari Iturralde, Jon Juaristi y Ruper Ordorika, quienes dieron un aire nuevo a la canción de autor vasca en los 80.


Su segundo álbum, Habiak, no llegó hasta 2000 y volvió a ser un éxito de crítica, alcanzando la lista de los mejores discos nacionales de 2000 según la revista musical Rockdelux. Esta misma revista le concedió, en 2004, el puesto número 77 en la lista de los 100 mejores discos nacionales del siglo XX.


La inseguridad que siente en el escenario o a la hora de componer han hecho que Anari se haya prodigado poco. Hasta 2005 no apareció su tercer y más aclamado trabajo, Zebra, que contiene un puñado de canciones exquisito, bastante alejado en fondo y forma del resto de rock hecho en euskera, en la onda americana de Walkabouts, con una bonita voz abrigada por rudas guitarras.
En 2007 creó la discográfica Bidehuts, para editar sus propios trabajos. El 26 de enero de 2008 apareció su primera referencia en ese sello: Anari Kafe Antzokian Zuzenean, un EP de cinco temas grabado en directo en el Kafe Antzokia de Bilbao.

Roberto Herreros y Artur Estrada en Cafe La Palma

El 18 de diciembre fui al Café La Palma a ver un concierto del ciclo "Deja, ya puedo solo", que programa Pepo Márquez (The Secret Society y Grande-Marlaska), y en el que cantantes de grupos se olvidan de su banda por una noche. En esta ocasión los invitados fueron dos buenos amigos a los que conoce bien, el primero Roberto Herreros, cantante de Grande-Marlaska.


Grande-Marlaska publicó en 2007 el disco "El Momento de hacer", uno de los mejores discos del año con un buen puñado de canciones y una apuesta por el pop político, y del que esperamos saber cual será su continuación. Roberto Herreros interpretó canciones de su banda y alguna versión de esos grupos antiguos que a él le gustan.


Y luego se le unió Artur Estrada, cantante y guitarrista de la banda barcelonesa Nueva Vulcano y miembro fundador de esa apisonadora que fueron Aina desde su formación hasta su disolución intermitente. Con Nueva Vulcano editó los discos "Principal Primera" en el 2004 y "Juego Entrópico" en el 2005.


Era la primera vez que Artur se enfrentaba a sus canciones, ideadas para ser tocadas a un volumen ensordecedor y con sus secuaces de Nueva Vulcano al bajo y a la batería, con una acústica y con público testigo. Interpretó temas de distintas etapas de su carrera y algunas sorpresas, en forma de versiones.

Murmur en Cafe La Palma

El 2 de noviembre fui al Café La Palma a ver la actuación de Murmur, el grupo madrileño formado por Robert Williams (voz), Gonzalo Redín (bajo), Sol Pindado (teclados), Juan Sebastián (guitarras y programaciones) y el recién incorporado Paco Ramírez (batería). En 2005 editaron un prometedor disco "Seasize", promesas que se han visto cumplidas con el segundo, recién editado y con el kilométrico título "My Glass Isn’t Half-Full, It Isn’t Half-Empty, It’s Broken".


Se pusieron ese nombre porque les pareció sugerente, es entendible en muchos idiomas, define bastante bien su sonido, y cuando estaban pensando en un nombre para el grupo uno de los discos que estaban escuchando era Murmur, el primer LP de REM. Cantan en inglés, ya que es la lengua materna de Williams, canciones de pop melancólico en las que se pueden apreciar ecos de bandas como Coldplay, The Postal Service, o también las atmósferas inestables que pueden recordar a Portishead, con un sonido lleno de pequeños detalles y matices.

June et Jim en Cafe La Palma

El 25 de septiembre fui al Café La Palma, y el primero en actuar como telonero fue Abraham Boba, el alter ego de David Cobas, un vigués afincado en Barcelona, autor difícilmente clasificable que bebe de igual forma de la chanson francesa como de la música británica. Ha editado en Limbo Starr un disco con su mismo nombre.


Y después actuaron June et Jim, un dúo fuera de lo común, que se inspiran tanto por la música independiente americana como por la literatura de vanguardia europea. Comenzaron el año 2005 en Barcelona, del encuentro de una cantante francesa y un compositor español de música instrumental, June escribía los textos, y Jim se dedicaba a la composición musical.


Aromas a ‘chanson', a Jacques Brel, a Dominique A, a Françoiz Breut, pero con una reinterpretación contemporánea y ciertos ecos a Tom Waits o Nick Cave. A base de ‘loops', ritmos sencillos, y múltiples destellos de percusión construyen un ambiente íntimo y sugerente, mezclado con la suavidad y la calidez de las voces de June y Jim.

Jonquil en Cafe La Palma

El 31 de marzo se celebró en el Café La Palma la fiesta del XV aniversario del sello Acuarela con la actuación de Jonquil, la banda del Oxford que va a editar con ellos su primer mini-LP "Whistle Low", un disco festivo y radiante que irradia juventud y candidez en cada una de sus canciones, sonando entre Arcade Fire y Built To Spill.


La banda la formó un veinteañero, Hugo Manuel que no le gustaba tocar solo, y se reunió con sus amigos Kit Monteith, Ben Rimmer, Jody Prewett y Sam Scott, y juntos comenzaron a componer pequeñas canciones de corte acústico, con melódicas, órganos, glockenspiels, silbatos y flautas.
Sus seis miembros tal vez eran demasiados para un escenario tan pequeño como el del Café La Palma, y quizá por eso sonaron compactos, en lo que fue una breve presentación de sus canciones.

Psychofusion en Cafe La Palma

El 11 de enero fui al Café La Palma para ver la actuación de Psychofusion, un joven grupo de Tres Cantos formado por Maziu (bajo) y Gorka (guitarras), que tras la disolución del grupo Best Before End que era meramente rockero, deciden unir sus fuerzas a las de Matu (Dj), y con la incorporación de Jenny como cantante, en septiembre de 2005, componen la formación definitiva de la banda.


Su estilo consiste en lineas funk y acid jazz sobre bases electrónicas, evolucionando sin prejuicios hacia atmósferas psicodélicas de sintetizadores analógicos. Se les ve muy voluntariosos en escena, buscando el sonido que persiguen, acompañándose de proyecciones de visuales y un grupo de percusión al final del concierto, acentuando las bases rítmicas de su música.

Uke y Montevideo en Cafe La Palma

El 7 de enero estuve en el Café La Palma viendo otro concierto de los organizados por lo de la movida. Ese día le tocaba el turno a grupos del sello Jabalina.
En primer lugar tocaron UKE, dúo formado por Laura Soriano y Roberto Martín (ex-Niza), que han editado un primer mini-CD llamado "Boreal". Se asoman a la música pop desde un punto de vista diferente, tal vez minimalista, pero en cualquier caso preciosista y evocador como pocos, similar a propuestas como las de Yann Tiersen o Pascal Comelade.


Interpretan sus canciones con los más variados instrumentos: guitarras, bajo, percusión, melódica, kalimba, harmonium, acordeon, ukelele, toy piano, saxo de juguete, stylophone, casiotone, omnichord, theremin, metalófono, theremin, roland sh09 o flauta de émbolo.


Y luego Montevideo, a los que he visto tocar en unas cuantas ocasiones en los últimos meses. Actuaron a pesar de que Damiana estaba algo resfriada, e interpretaron los temas de su último disco "Transoceánico"